PROtestants et FILmophiles

PROmouvoir les FILms dont la qualité artistique et humaine aide à la connaissance du monde contemporain

ACCUEIL - QUI SOMMES-NOUS ? - ACTIVITES - PUBLICATIONS - GROUPES - CRITIQUES DE FILMS - RADIO - FESTIVALS

Fiche technique :
Réalisation : Aïssa Maïga ; scénario : Aïssa Maïga et Ariane Kirtley sur une idée de Guy Lagache ; musique : Uèle Lamore ; photographie : Roussan Dion ; Son : Mathieu Mangematin ; montage : Isabelle Devinck et Linda Attab ; distribution France : Les Films du Losange.

Marcher sur l’eau

France, Belgique, 2021, 179min.

Cannes 2021, Le cinéma pour le climat

Aïssa Maïga est une actrice et réalisatrice française née en 1975 à Dakar. Après un premier rôle en 1996 dans Saraka Bo de Denis Amar, elle enchaîne les seconds rôles. Elle est remarquée en 2014 pour ses rôles dans Les poupées russes de Cédric Klapish et dans L’un reste, l’autre part de Claude Chabrol. Elle tient le rôle principal dans Bamako (2006) d’A. Sissako. Elle réalise en 2007 un court métrage, Laissez-les grandir ici ! et en 2021 deux documentaires, Regard noir et Marcher sur l’eau sélectionné à Cannes 2021 dans la section Cinéma pour le climat. Sa carrière est couronnée de très nombreux prix.

Résumé :

C'est un documentaire tourné entre 2018 et 2020 dans le nord du Niger qui nous raconte l’histoire du village peul de Tatiste, victime du réchauffement climatique.

Analyse :

La réalisatrice nous montre les difficultés quotidiennes des habitants ; chaque jour Houlaye quatorze ans, comme d’autres jeunes filles, marche des kilomètres pour aller puiser l’eau. Cette tâche quotidienne les empêche, en particulier, d’être assidues à l’école. Cette absence d’eau pousse également les adultes à quitter leur famille chaque année pour aller chercher les ressources nécessaires à leur survie au-delà des frontières. Sur ce sujet tellement commenté la réalisatrice ne nous assomme pas avec des discours scientifiques. Elle choisit de nous mener en douceur, avec sensibilité, à la conscience de ce que peut représenter pour certains peuples le danger de disparition en raison du dérèglement climatique. Sans moralisme elle filme simplement le vécu, la réalité de ce peuple. Sa caméra se concentre essentiellement sur les femmes et les enfants, les victimes majeures de ce phénomène. On suit la vie d’une famille avec ses moments de douceur : un père qui lave son tout petit garçon avec le peu d’eau dont il dispose ; des moments de bonheur simple mais des moments de déchirement aussi, la mère qui part vers le Nigéria proche pour aider la famille, le père qui part pour de nombreuses semaines avec son troupeau dans l’espoir de trouver du pâturage, laissant à Houlaye la charge de la famille. Une Houlaye d’une maturité étonnante, tellement belle qu’on pourrait croire à une fiction de cinéma. La cinéaste nous offre de somptueuses images de cette région devenue désertique, parsemée de quelques arbres chétifs, alors qu’avant la végétation était si dense que les enfants pouvaient s’y perdre.

L’unique instituteur du village avec des enfants de tous âges, leur explique qu’un lac souterrain de plusieurs milliers de kilomètres s’étend sous leurs pas, ce qui fait dire joliment à Houlaye qu’ils marchent sur l’eau. Il suffirait d’un forage. Malgré les efforts du village pour l’obtenir des autorités, c’est par l’action de l’ONG Amman Imman qu’un forage apportera l’eau tant convoitée. Une dernière scène émouvante où les enfants pataugent gaiement sous le geyser d’eau sorti du sol.

Marie-Jeanne Campana

Autres articles sur ce film